FORMATION PROFESSIONNELLE
PRODUCTION D’UNE ŒUVRE MUSICALE DANS LES MUSIQUES ACTUELLES

« APPRENDRE À PRODUIRE, PROTÉGER ET PROMOUVOIR SES CHANSONS/ŒUVRES MUSICALES »

(INDIVIDUELLE OU COLLECTIVE)

L’objectif visé, à atteindre en 20 heures (en fonction de l’objectif visé et du niveau de départ), est d’apprendre à produire une chanson/une œuvre musicale afin de pouvoir construire un répertoire adapté à un projet artistique, le protéger et le promouvoir auprès du public.

Les outils principaux à mettre en place sont les suivants : trouver des exemples d’œuvres musicales arrangées permettant de définir son univers sonore ; identifier les éléments principaux constitutifs de l’univers retenu (instruments utilisés, types de rythmiques, couleurs de son) ; travailler avec un arrangeur pour finaliser la production du/des titre(s) ; identifier les différentes méthodes de protection d’une œuvre musicale et textuelle en fonction de l’utilisation que l’on veut en faire ; réaliser les supports nécessaires (texte, partition, enregistrement) à la protection de son œuvre ; réaliser les supports nécessaires (enregistrements, visuels, bio, sites, réseaux sociaux) à la promotion de son œuvre musicale.

Afin d’y parvenir, l’apprentissage se fait en plusieurs étapes :

  • Pré-produire en home studio une chanson, une maquette ou un album afin de pouvoir présenter une œuvre musicale à un public ou à des professionnels et la protéger

➢ Contenu et modalités de mise en œuvre : apprentissage de l’enregistrement au click des « témoins » en studio (voix, instrument d’accompagnement) ; travail sur la structure des morceaux avec un séquenceur ; recherche sur les couleurs et le choix des types d’instruments (batterie, claviers, guitares, cuivres, cordes, électro, etc.) ; recherche sur le ou les style(s) musical(aux) et le choix de morceaux référents ; apprentissage de l’enregistrement en midi des pistes sur séquenceur avec ou sans l’aide d’un arrangeur ; apprentissage et expérimentation de l’enregistrement et de l’édition d’une voix finalisée sur la pré-production midi ; apprentissage et expérimentation du mixage et du mastering des titres pré-produits pour exports HD et mp3.

  • Utiliser son home studio : maîtriser toutes les composantes de la Musique Assistée par Ordinateur (M.A.O.) afin de pouvoir produire et finaliser tout type de projet

➢ Contenu et modalités de mise en œuvre : mise en place de la méthodologie d’enregistrement : création de piste, choix d’un tempo (utiliser le calcul et la détection de tempo), enregistrement pas à pas, en boucle, utilisation des instruments virtuels ; apprentissage de toutes les techniques d’édition audio et midi (copier, coller, couper, dupliquer, fades, correction de rythme, de hauteur, travail sur les enveloppes de son, la transposition, la quantification) ; apprentissage des bases du mixage et de reconnaissance des différents pupitres sur des projets multipistes de grands classiques existants ; application des techniques de mixage sur une ou plusieurs œuvres musicales de l’élève (installation et gestion de plugs in d’effets EQ, dynamiques, spatio-temporels, modulation, analyse de spectre, intégration du routing : inserts et send, groupes, auxiliaires, side-chain, travail sur les automations, l’utilisation du champ stéréo) ; apprentissage des techniques de mastering (compresseur, limiteur, automations, export) ; apprentissage de l’édition des partitions en vue d’une production finale

  • Finaliser en studio une production afin de pouvoir commercialiser une œuvre musicale

➢ Contenu et modalités de mise en œuvre : apprentissage et expérimentation de l’enregistrement et de l’encadrement en studio de musiciens professionnels ; apprentissage et expérimentation de la direction artistique d’un mixage et d’un mastering d’une œuvre musicale avec un ingénieur du son

  • Connaître l’environnement professionnel afin de pouvoir évoluer dans les différents secteurs d’activité des musiques actuelles

➢ Contenu et modalités de mise en œuvre : étude des différents acteurs du secteur ; connaissance des contrats ; prise de contact avec des professionnels

  • Protéger et déposer son œuvre musicale

➢ Contenu et modalités de mise en œuvre : connaissance des différents modes de protection d’une œuvre ; choix du mode de protection adapté à l’utilisation de la chanson en fonction de son utilisation finale (envoi recommandé, SNAC, SACEM, SACD) ; élaboration des supports nécessaires pour protéger l’œuvre

  • Élaborer ses supports de communication afin de pouvoir démarcher et faire connaître son travail et ses compétences (faire savoir)

➢ Contenu et modalités de mise en œuvre : construction d’un CV artistique lisible et attrayant ; création des visuels, réalisation et choix de photos fidèles et adaptées à la réalité ; mise en ligne sur les réseaux sociaux

;