Notre certification « Interpréter un répertoire dans les musiques actuelles », individuelle ou en petits groupes de niveaux, a pour objectifs la construction et l’interprétation d’un répertoire dans les musiques actuelles, ainsi que l’exploitation et la diffusion de son identité vocale en toutes circonstances professionnelles (enregistrement, scène, auditions, réseaux sociaux) dans tous les styles des musiques actuelles (chanson, variétés, pop, rock, rap, soul/r&b, etc.).

La certification « Interpréter un répertoire dans les musiques actuelles » de la Fabrique Saint Antoine est enregistrée au répertoire spécifique de France Compétences depuis le 21 décembre 2023.

N° de fiche : RS6463.

Objectifs

La certification « Interpréter un répertoire dans les musiques actuelles » vise à l’acquisition de compétences dans les techniques de chant et d’interprétation dans les musiques actuelles : technique vocale, construction d’un répertoire, interprétation, adaptation aux différentes situations professionnelles.

La certification s’adresse aux artistes interprètes professionnels en activité souhaitant acquérir les compétences pour répondre aux besoins professionnels de leur pratique vocale et du marché du spectacle, pouvant justifier d’une expérience professionnelle de deux ans et d’une bonne musicalité, à savoir chanter juste et en rythme.

Ces prérequis sont vérifiés à l’entrée en formation par le dossier de candidature, l’entretien de positionnement et une mise en situation du candidat (courte interprétation d’une reprise ou d’une composition).

Artistes interprètes, chanteurs, musiciens, comédiens, danseurs, magiciens, conteurs, circassiens, performeurs et voix off.

  • Utilisation de son potentiel vocal de base
  • Exploitation efficiente des différentes techniques vocales
  • Construction d’un répertoire adapté à son identité vocale
  • Interprétation de son répertoire
  • Maîtrise, exploitation et diffusion de son identité vocale en situation : studio, scène, vidéo, cinéma, radio

  • Échauffement corporel (posture, respiration) et vocal
  • Présentation d’une chanson de large ambitus puis d’une chanson à forte portée émotionnelle

    • Évaluation de la longueur d’expir, de la qualité de la posture, du respect de son ambitus dans le choix de la tonalité
    • Maîtrise et capacité à choisir entre la voix de poitrine et la voix de tête
    • Niveau de maîtrise de la technique classique et de la technique moderne
    • Qualité de gestion des résonateurs et de l’articulation
    • Niveau de l’interprétation
  • Présentation d’une chanson « signature » représentative de l’univers et de l’identité vocale et artistique du candidat

    • Analyse des critères de choix de la chanson (texte, style, énergie)
    • Évaluation de la singularité proposée dans l’interprétation du titre et de la cohérence du personnage scénique créé
    • Cohérence des techniques vocales utilisées pour libérer l’interprétation
    • Existence et cohérence du chemin d’interprétation (intentions, sous-texte, contexte, imaginaire)
    • Accès et gestion des émotions (simplicité, sincérité)
    • Niveau de professionnalisation et capacité du candidat de travailler in situ avec un musicien d’accompagnement professionnel en vue de la scène
  • Présentation de l’enregistrement réalisé en studio
    • Capacité à réaliser une prise voix en studio

L’accès à la certification nécessite d’avoir suivi la formation « Interpréter un répertoire dans les musiques actuelles » :

  • Technique vocale : exercices sur le corps, la posture, la respiration, échauffement par vocalises, travail vocal sur les différents styles et développement de sa culture musicale, travail sur bandes instrumentales dans la tonalité du candidat (sur un trimestre : 15 heures en collectif ou 10 heures en individuel)
  • Construction et interprétation de son répertoire : travail de l’interprétation, analyse poussée de textes, construction d’un personnage, d’un répertoire adapté et d’une histoire à raconter (sur un trimestre : 20 heures en collectif ou 10 heures en individuel)
  • Solfège du chanteur et travail avec des musiciens (sur un trimestre : 10 heures en collectif ou 5 heures en individuel)
  • Mise en situation réelle d’audition (sur un trimestre : 5 heures en collectif ou 2 heures en individuel)
  • Travail en studio d’enregistrement (sur un trimestre : 5 heures en collectif ou 3 heures en individuel)
  • Étude et analyse de l’environnement professionnel (sur un trimestre : 10 heures en collectif ou 3 heures en individuel)
  • Représentation scénique (sur un trimestre : 5 heures en collectif ou 2 heures en individuel)

Cours individuels ou collectifs en petits groupes de niveau
Travail en salle de cours avec scènes, piano, guitare, basse, batterie , micro et sono

Le tarif est le même, en financement personnel ou par la formation professionnelle :

  • En cours collectifs : 2 520 € TTC
  • En cours individuels : 2 960 € TTC

La note moyenne de satisfaction est de 18 sur 20.

Cette formation « m’a permis d’apprendre comment mieux poser ma voix et mieux contrôler ma respiration afin de moins me fatiguer quand je suis devant de grandes audiences ». Elle « m’a permis de progresser dans mon parcours professionnel ». (Frédéric R., 2021)

Cette formation «a fait partie des éléments qui m’ont reconnectée avec le plaisir de m’exprimer par la voix, au-delà de mon corps ». (Christine R., 2021)

« Très bonne expérience ». (Cécile K., 2022)

Les personnes qui rencontreraient des difficultés pour cause de situation de handicap, même léger, même provisoire, sont priées de bien vouloir nous consulter au moment de leur inscription, afin de nous permettre d’évaluer ensemble un dispositif d’adaptation de notre certification.

Page mise à jour le 9 février 2024.

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Infos pratiques

Durée : sur un trimestre : 70 heures en collectif ou 35 heures en individuel

Salle de cours avec scène, piano, guitare, micro et sono

Tarif : 2 520 € TTC en collectif ou 2 960 € TTC en individuel

09 52 011 611